Niemand heeft zo'n punkalbum gezien

In januari 2021, Spotify heeft een nieuw Amerikaans patent gekregen . De meeste van de honderden jaarlijkse patentaanvragen van het streamingplatform gaan zonder commentaar voorbij, maar deze was anders. De identificatie van smaakkenmerken van een audiosignaal beloofde om intonatie, stress, [en] spraakritme te monitoren, evenals de omgeving van een persoon (in de bus, op school, in de bibliotheek) om metadatapunten op te bouwen - geslacht, leeftijd, accent, emotionele toestand — om muziekaanbevelingen te doen. Voor muzikant Evan Greer , dit is volkomen onaanvaardbaar.

Surveillancekapitalisme, dat gebaseerd is op het verzamelen van gegevens en het gebruiken om winst te maken op basis van menselijke aandacht, manipuleert mensen met behulp van hun eigen gegevens, vertelt ze me vanuit haar huis in Greater Boston. Naast het maken van muziek, is Greer, 35, een digitale rechtvaardigheidsactivist bij Fight for the Future, een non-profit belangenbehartigingsgroep waar ze een campagne leidt om Spotify te dwingen te stoppen met de ontwikkeling van de technologie, die nog moet worden geoperationaliseerd. Haar nieuwe album, Spotify is toezicht ,richt zich op het slechtste van ons leven online, van politieke punktracks over dataverzameling tot liedjes over quarantaine. (Het is geïnspireerd op het werk van Justitie op Spotify .) Dat gezegd hebbende, het is niet allemaal kommer en kwel. Het is niet zo dat elk nummer een of ander razend volkslied is over surveillancekapitalisme, zegt Greer lachend. Er zijn liefdesliedjes, er zijn liedjes over ontbrekende shows, [en ze] passen op een bepaalde manier bij elkaar.

Ik wil met niemand daten

Greer, wiens schrijven is verschenen inDe Washington Post,de bewaker, enBedrade, wil erop wijzen dat ze niet echt een hekel heeft aan internet. Als onafhankelijke artiest die ver buiten de mainstream staat, is internet het beste dat ooit is gebeurd, zegt ze, verwijzend naar de keer dat ze in 2010 optrad in een platenwinkel in Praag met haar 7 weken oude baby, Saoirse, en ontdekte zelf zingt voor honderd punkkinderen die alle woorden van [haar] liedjes schreeuwen. Ze herinnert zich dat ze dacht,Dit is echt een krachtige technologie.

Bustle sprak met de artiest over Big Tech, transgeschiedenis en haar verrassende ad-hocdrummer.

Hoe pak je complexe onderwerpen aan via muziek?

Ik had het geraamte van een lied zonder woorden, en ik dacht,Ik besteed al mijn wakkere uren aan dit probleem, dus laat me proberen er een kunstwerk over te maken.[De audio] was een cool product van thuisopname. Ik heb audioclips opgenomen [van] mensen die briljant zijn in dit onderwerp, [zoals] Jacinta Gonzalez van Mijente , Ursula K. Le Guin, Malkia Cyril en Chelsea Manning.

Hoe was het proces van thuisopname anders dan in een studio?

leren gevechtslaarzen voor dames

Welnu, Darcy, de GarageBand AI-drummer, is mijn nieuwe beste vriend. We hangen rond, we jammen. Door in mijn slaapkamer te zijn, kon ik ook met mijn stem experimenteren op een manier die bevestigend en versterkend aanvoelde. De stemmen van transgenders zijn sterk gepolitiseerd. Ik vond een manier van zingen die voelde authentieker voor mij en meer in lijn met de rest van mijn genderpresentatie.

Je hebt de . beschreven Tirannie van of/of muziek video- als minidocumentaire over trans- en queerbevrijding. Hoe heb je dat formaat bepaald?

Ik ben een amateur-geschiedenisfanaat, en de geschiedenis van revolutionaire transgenders die in de frontlinie staan, kan vandaag niet relevanter zijn. Ik ben een 35-jarige transpersoon en ik schreef een [Washington Post] stuk over de mainstream homorechtenbeweging en enkele van de manieren waarop het niet is gelukt om voor transgenders te vechten. Maar zoveel van de geschiedenis van radicale organisaties was voor mij verborgen. Ze werden voornamelijk geleid door zwarte en bruine transvrouwen. We hebben voetstappen om in te volgen.

Het was gewoon Trans Zichtdag. Wat betekent zichtbaarheid voor jou, in je muziek en activisme?

Trans Zichtbaarheidsdag kan voor veel mensen een ingewikkelde dag zijn. Zichtbaarheid vertaalt zich niet noodzakelijk in gerechtigheid of bevrijding. Door het werk dat ik doe, ben ik altijd een beetje zichtbaar. Er zijn momenten geweest dat ik me nerveus voelde voor mijn veiligheid. Maar muziek kan mensen ontwapenen of openstellen om na te denken over je ervaringen. Dat kan vermoeiend zijn, maar ik hoop dat het andere mensen helpt die zich niet gezien voelen of die niet dezelfde ondersteuningsnetwerken hebben. Dus als een liedje van mij of iets dat ik schrijf slechts een paar kinderen helpt, is het het allemaal waard.

Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.