Op 28-jarige leeftijd werd Sigourney Weaver in een buitenaardse wereld geduwd

In Bustle's Q&A-serie 28 beschrijven succesvolle vrouwen precies hoe hun leven eruit zag toen ze 28 waren - wat ze droegen, waar ze werkten, waar ze het meest last van hadden en wat ze eventueel anders zouden doen. Deze keer, Mijn Salinger-jaarster Sigourney Weaver praat over het gaan van een off-off-Broadway-komedie naarBuitenaards wezen.

Sigourney Weaver kwam opdagen voor de auditie die haar leven een beetje laat veranderde, met laarzen met zo hoge hakken dat ze schat dat ze een voet groter moet zijn geweest dan regisseur Ridley Scott. Toen hij haar vroeg wat ze van het script vond, gaf ze hem eerlijk aantekeningen. Gelukkig houdt Ridley van acteurs die vanuit de heup schieten, zegt Weaver. En zo kreeg ze de rol van Ripley inBuitenaards wezen, en haar carrière veranderde helemaal van trajecten.

In 1977 kwam de carrière van de toen 28-jarige Weaver wat op stoom - ze kreeg het soort bekendheid in off-off-Broadway-toneelstukken dat betekende dat je daadwerkelijk je huur kon betalen - maar het was niets zoals de toejuiching die zou komen metBuitenaards wezen. De sci-fi-thriller uit 1979 was een hit aan de kassa, bracht snel vervolgen (en uiteindelijk prequels) en maakte Weaver beroemd.

In veel opzichten begon ze zich te voelen als haar personage Ripley. Ik had het gevoel dat ze de hele tijd naast haar broekspijp vliegt en hoopte dat ze gelijk heeft en dat ze haar bemanning kan redden. Er is geen tijd om na te denken,Heb ik het juiste gedaan?Omdat je altijd op weg bent naar de volgende vreselijke crisis, zegt Weaver. Als ik terugkijk, vind ik het een geweldig geschenk dat ik me zeker nooit de ster van een film heb gevoeld - en ik denk dat dat gepast is omdat het een ensemblefilm is. Ik voelde me een overlevende; op een gegeven moment zeker.

Het was ook het perfecte project voor een acteur die van alles een beetje wilde leren. Ze zag John Hurt een hele dag kronkelen en sterven, en had nooit het gevoel dat hij acteerde. Opgepropt in de krappe ruimtes van de Nostromo met Ridley Scott en de bemanning, zat Weaver op de eerste rij voor een spoedcursus speelfilms maken, iets waar ze van genoot ondanks het feit dat ze constant bedekt was met vuil en bloed en ingewanden en slijm.

Hieronder kijkt Weaver, 71, terug op het fotograferenBuitenaards wezenen reflecteert op hoe de ervaring haar professionele kompas werd.

Weaver als Ripley op de set vanBuitenaards wezen.Sunset Boulevard/Corbis Historisch/Getty Images

Breng me terug naar 1977. Hoe voelde je je over je leven en carrière toen je 28 was?

Ik had gestaag gewerkt, maar nooit voor geld. Ik kreeg mijn eerste professionele baan bij het Openbare Theater net toen ik 27 was. Op dat moment kreeg ik plotseling een hoofdrol aangeboden in een tv-komedie - voor mij was komedie koning, vooral televisiekomedie. Maar ik sloeg die baan af, omdat ik me realiseerde dat ik hield van wat ik deed, en ik vond het heerlijk om niet te weten waar het me zou brengen. Ik wilde niet vijf tot zeven jaar hetzelfde doen. Ik realiseerde me dat, hoewel ik me erg zorgen maakte om mijn brood te verdienen, ik op een gegeven moment mijn vrijheid niet wilde inruilen voor financiële zekerheid. De verleiding was zo groot om een ​​mooie baan te pakken, maar ik wilde het onbekende.

Dus dat is waar je was in je carrière toen je het veld kreeg voor Buitenaards wezen ?

originele m & m kleuren

Nou, in die dagen gooide niemand me echt iets voor. Ridley kreeg een shortlist en ik stond erop. Ik heb het script gelezen, en hoewel het een prachtig, angstaanjagend script is, als je Ridley Scott niet kent, weet je niet hoe het wezen is. Dus het was een beetje moeilijk te begrijpen wat er zo geweldig was aan de film. Als je je een grote klodder gele Jell-O voorstelt die rondrent, is het lang niet zo eng.

Dus wat gebeurde er toen je werd gebeld voor? Buitenaards wezen ?

Ik deed een hele schermtest waarbij ik het personage in de film doornam; Ridley liet me ongeveer zeven scènes doen en hij bouwde een hele set om mij het te laten doen. Tegelijkertijd probeerde ik mijn hoop niet te vestigen, omdat mijn kansen om deze rol te krijgen erg klein waren. Er waren blijkbaar mensen met namen die dit deel wilden. Maar de schrijvers, en misschien Ridley, stonden erop dat het een onbekende moest zijn, omdat ze niet wilden dat iemand dacht dat deze persoon het zou overleven. Wat ze hoopten was dat het publiek zou denken dat het personage van John Hurt de held zou worden, en wanneer hij sterft, is het een enorm tapijt dat onder je vandaan wordt getrokken. Maar niemand zou ooit denken dat dit meisje, zo groen achter de oren, plotseling de overlevende zou zijn en eruit zou komen. Dus het was een soort feministisch [einde en] wat het beste werkt voor het verhaal, om een ​​onbekende te casten.

Ik had zoveel geluk dat ik werd gecast. Ik denk dat ik nu dankbaarder ben omdat ik besef wat een ongewoon iets het was. Op het moment dat ik zo betrokken was, kon ik niets anders doen dan op adem komen.

Het beroemde wezen inBuitenaards wezen.Sunset Boulevard/Corbis Historisch/Getty Images

Hoe was het om van theater naar het maken van een speelfilm te gaan, zoals? Buitenaards wezen?

Ik denk niet dat ik veel tijd had om na te denken over wat ik dacht. Ik had bang kunnen zijn, doodsbang. Maar in feite dacht ik dat er iets aan deze film was dat zo onconventioneel was met... zijn Giger-ontwerpen , en het was zo speciaal dat ik voelde dat het de voortzetting was van off-Broadway-werk, het was een soort off-Broadway-film. Dus in die zin voelde ik als acteur geen schaalverandering. Ik ga van het ene kleine ding naar het andere kleine ding.

Ridley hield niet echt van repetities. Dus iedereen had er een beetje zin in, weet je, en er was een gevoel voor een theateracteur zonder net, weet je? Maar ik voelde ook dat het goed voor me was. Ik voelde waar ik van leerdeBuitenaards wezenwas er gewoon voor gaan. Het voelde ook heel, heel goed voor onze film waar de bodem bijna onmiddellijk uit onze wereld valt. Het is gewoon een lange, diepgewortelde ervaring van angst en niet weten wat te doen.

Omdat ik de hele tijd tot over mijn hoofd zat, en ik wist het een beetje, denk ik dat het mijn prestaties heeft geholpen. Ik wist dat het een film was, maar het was ook het soort film waarin je gewoon geen tijd had om na te denken, wat geweldig is voor een acteur. Het enige wat je kon doen was luisteren, kijken, horen, weet je? Gewoon al je zintuigen op scherp en ga van de ene scène naar de andere. Toen Ridley zei: Hier is een explosie, je kunt maar beter deze gang in rennen, ik wist dat ik moest rennen omdat ik de vlammen aan mijn uniform voelde likken.

Voelde je je toen zelfverzekerd als artiest?

Ik was de enige nieuwkomer in die cast. Iedereen was een echte veteraan met bewezen talent en veel ervaring. Dus ik denk dat ik me de eerste week behoorlijk groen voelde; Ridley moest me vragen niet in de camera te kijken. En ik zei: Nou, ik probeer niet in de camera te kijken, maar je blijft het voor me houden. De enige andere persoon die net zo weinig ervaring met film had als ik, was eigenlijk Ridley, het was zijn tweede film. En hij grapte met me dat het voor ons gewoon een vuurproef was. Weet je, we zouden leven of sterven op basis van deze film. En dat vond ik heel toepasselijk.

Heb je ooit het gevoel gehad datBuitenaards wezenzou het echt speciaal zijn?

[Destijds] waren er geen videobanden, geen dvd's. Er was geen manier waarop een film in de hoofden van mensen kon blijven. Ik denk dat ze het in sommige bioscopen misschien terugbrengen voor een Ridley Scott-festival, maar anders zou het echt niet in de tijdgeest blijven. Ik had het gevoel dat we een heel coole film aan het maken waren, een heel goed verhaal. Ik had zoveel geluk om deel uit te maken van zoiets goeds, maar dacht ik dat het zou duren? Nee, ik denk niet dat ik dat deed.

Het is relatief zeldzaam dat een acteur zijn eerste film van zo'n omvang heeft. Hoe voelt het om te hebben Buitenaards wezen als onderdeel van je acteererfgoed?

Nou, ik zit er gewoon mee. Ik moet zeggen dat wanneer ze mijn auditie op sommige van deze dvd's zetten, ik er niet naar kan kijken, ze zijn zo verschrikkelijk. Echt, ik heb zoveel geluk dat de film vandaag de dag nog steeds enigszins relevant is, want het is een grote schrik, en daar zit ik toevallig in. Ik denk dat er zoveel goede films zijn die vergeten worden, en op de een of andere manier heeft deze donkere kleine film het gehaald.

Ripley wordt nu gezien als deze feministische actieheld. Hebt u daar destijds over nagedacht of over de politiek van uw vertegenwoordiging?

Wat ik geweldig vond aan Ripley in de eerste, dankzij [producenten] Walter [Hill] en David [Giler], en in de tweede, dankzij Jim Cameron, was dat ik me nooit echt een badass-heldin voelde. Wat ik voelde was zoals jij of ik in deze situatie, [zich afvragend] wat je verdomme ging doen.

Weaver met regisseur Ridley Scott op deBuitenaards wezenset.Sunset Boulevard/Corbis Historical/Getty Images

Het was een alledaags personage dat ieder van ons zou kunnen zijn. Dat was heel ongebruikelijk in die tijd dat een personage, een vrouwelijk personage, een hele film doormaakte, vaak moeilijke dingen alleen deed, en geen scène had waarin ze in tranen uitbarstte en in een hoek huilde voor een poosje. Want ik zeg je, in die tijd wilden ze echt dat vrouwen sympathiek waren. En dat betekende dat je ofwel een klein rokje moest dragen en rond moest rennen, of je moest deze scènes hebben waarin je huilde en instortte omdat ze dachten dat je onvrouwelijk zou lijken als je dat niet deed. Dus ik had zoveel geluk dat ik dat allemaal vermeed omdat ik sciencefiction deed, omdat ik in de toekomst was. En ik speelde gewoon dit personage dat in deze situatie werd gebracht. En het was geschreven als een man. Het was niet geschreven zoals ze vrouwen in die tijd schreven.

Dus je ging van off-off-Broadway naar het filmen van deze film in het buitenland. Heeft dat uw leven financieel veranderd? Wat heb je uitgegeven als 28-jarige?

Ik herinner me alleen dat ik werd betaald - volgens mensen in het bedrijf - ik werd eigenlijk niet veel betaald; Ik denk dat ik $ 30.000 of zo heb. Eerlijk gezegd dacht ik dat ik daar de rest van mijn leven van zou kunnen leven. Ik was zo opgewonden om naar buiten te gaan en gewoon de rekening op te halen. Ik herinner me dat ik dacht,Ach, nu hoef ik echt nooit meer te werken. Het was zoveel meer geld dan ik ooit had verdiend, en dat maakte me heel blij dat ik mezelf kon onderhouden.

Er is iets geweldigs dat ik George Wolfe, de regisseur, hoorde zeggen: het leven is een casino en jullie zitten allemaal aan je gokautomaten. En iedereen trekt aan de hendel en je hoort deze jackpots overal in de kamer afgaan, en je blijft denken terwijl je je kamer inlegt,Er gebeurt niets met mijn machine, er moet iets mis zijn met mijn machine- met andere woorden met jou, dat je niet bent waar je denkt dat je nu zou moeten zijn. En wat George zei is, blijf bij je eigen machine. Blijf bij wat je doet, en doe het met heel je hart, en doe het met grote moed en vrijgevigheid, en maak je daar geen zorgen over, maak je geen zorgen over succes. Blijf gewoon op je pad.

Ik was enorm opgelucht toen ik voelde dat ik een carrière kon hebben, want ik kreeg niets betaald in off-Broadway. Ik heb twee jaar lang geen film meer gemaakt omdat ik heel graag theater wilde doen, en ik heb veel dingen afgewezen, maar ik denk dat ik gelijk had om het te doen omdat het een grote verandering voor me was om films te maken. Het is heel, heel anders dan theater maken. En ik moest die tijd nemen en absorberen wat er was gebeurd. Het was een groot probleem en plotseling stond ik op de cover van Newsweek. Ik wist niet zeker of dat een goede zaak was. Het klinkt goed, maar het was ook een beetje eng omdat ik zo gewend was aan een bescheiden, bijna onzichtbaar leven in het theater. We waren net kleine mollen die op Broadway werkten, je weet wel, ondergronds. Zo voelde het!

En daarom werk ik graag off-off-Broadway. Alles wat ik sindsdien heb gedaan, denk ik, is geïnspireerd door de vreugde en de waanzin van dingen die ik deed buiten Broadway, waar ik meerdere schizofrenen speelde en een klein meisje dat een egel in haar vagina hield, al deze gekke dingen die ik deed. En ik heb zoveel geluk, want het was zo leuk.

Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.