Vermaak

Hoe het themalied ‘Gilmore Girls’ veranderde

De meeste van de belangrijkste vocalen in deGilmore Girlsthemalied zijn vrij gemakkelijk herkenbaar. Die raspende stem die ik als kind luisterde omdat mijn moeder speeldeTapijtwerkbij herhaling door mijn kindertijd is onmiskenbaar Carole King's. Maar wat ik pas onlangs heb geleerd, is dat deGilmore Girls''Where You Lead' wordt eigenlijk gezongen door Louise Goffin , King's jonge dochter en een illustere volkszangeres en schrijfster op zich. Maar wat zelfs de meest fervente fans misschien niet weten, is dat het toevoegen van het nummer aan deGilmore Girls-serie - en het zingen met haar dochter - heeft het lied volledig opnieuw gedefinieerd voor het moderne publiek en voor King zelf. In een recent essay van Goffin,de zanger schrijft over hoe het zingen van 'Where You Lead' als een moeder-dochter duo transformeerde het lied naar wat King altijd had gehoopt: een lied over liefde, empowerment en de schoonheid van vrouwen die elkaar steunen.

In een essay geschreven voor The Talkhouse gaat Goffin gedetailleerd in op hoe het was om met haar moeder aan het geliefde deuntje te werken. Vooral omdat ze het nummer destijds samen opnamen voor deGilmore Girlsopeningstitels, Goffin was net zelf moeder geworden. Met een baby van vier maanden op sleeptouw namen zij en King het nummer op vanuit een opnamestudio in Laurel Canyon in Los Angeles.

dikke meiden in bikini's

Maar verbazingwekkend genoeg werd het nummer iets heel anders nadat het moeder-dochter duo het samen had opgenomen. Na te zijn verschenen op King's hitalbumTapijtwerkGoffin geeft toe dat haar moeder 'een pauze had genomen van het live zingen van' Where You Lead 'omdat de betekenis van het lied in het verleden misschien werd geïnterpreteerd als een vrouw die voor een man zong, en het had geen boodschap ... ze zou achter kunnen komen als een krachtige vrouw. ' Maar in de context van deGilmore Girlsthemalied, en voor een show over twee vrouwen die aan hun eigen onafhankelijkheid werken, schrijft Goffin dat het nummer 'een positieve wending nam'. Nu, geeft Goffin toe, 'het heeft een diepere betekenis van liefde tussen moeder en kind.'

Het is echt verbazingwekkend om te bedenken in hoeverre de context waarin een nummer wordt gespeeld de betekenis van een nummer voor het luisterend publiek volledig kan veranderen, maar ik vind dat geweldig, voor King, om het opnieuw op te nemen als een nummer over onvoorwaardelijke liefde en de schoonheid van twee vrouwen die elkaar steunden, haalde het lied zoals het echt bedoeld was.