Lauren Jauregui heeft nu de touwtjes in handen
Lauren Jauregui ’s reis als solomuzikant begon tijdens een reis naar Thailand in 2018, waar zij en drie andere leden van Fifth Harmony een telefoontje kregen en besloten voor onbepaalde tijd te stoppen. Dat was de opening van mijn creatieve sluisdeur, want tot dat moment dacht ik echt dat ik gebroken was, man, vertelt ze aan Bustle. Ik dacht dat ik niet wist hoe ik muziek moest schrijven. Ik dacht dat ik het niet kon. Drie jaar later weet ze dat ze het kan. Ze heeft de controle over haar carrière teruggekregen - nu als een onafhankelijke artiest voor dit nieuwe muziektijdperk - te beginnen met de release van 8 oktober van kleuren . Jauregui zal dan haar debuut EP uitbrengenpreludelater dit jaar via haar indielabel Attunement Records in samenwerking met distributiebedrijf AWAL, onthult ze exclusief aan Bustle.
De eerste smaak vanpreludeis de met piano doordrenkte Colors, geschreven met haar vriend Johnny Rain in zijn appartement en opgenomen in zijn kast. Tekstueel vindt het Jauregui in gesprek met zichzelf over de shit waar we als mensen dagelijks doorheen gaan: angst, depressie, bedriegersyndroom, niet het gevoel hebben dat je goed genoeg bent, [en] onwaardigheid.
pitch perfect 2 dsm
De 25-jarige muzikant beschouwt Colors als de thesisverklaring van het project en erkent dat het niet gemaakt is voor radio. Voor Jauregui is dat niet het punt, daarom noemt ze Colors geen lead-single in de traditionele zin. Veel [kunstenaars] bewegen op zo'n manier dat het zo formeel is dat je kunt aannemen hoe iemand gaat bewegen, zegt ze. Ik probeer dat niet te doen. Bij haar verschuiving naar onafhankelijkheid voelde Jauregui zich geëmancipeerd en vrij van zenuwen. En dan besef je, wauw, dit is hier een duur bedrijfje, zegt ze lachend. Maar ondanks de extra verantwoordelijkheden die gepaard gaan met haar hervonden vrijheid, voelt ze zich gesterkt: dit is voor mij een ander groeiproces als zakenvrouw [en] als kunstenaar.
Gedurende het hele proces van creërenprelude, herontdekte ze haar drive om persoonlijke gedachten en gevoelens in haar muziek te delen. Als je je kunst onderwerpt aan controle door anderen, verlies je de connectie met waarom je kunst doet, zegt ze. Het gaat erom hoeveel u verkoopt versus met hoeveel mensen u contact maakt.
Amanda Charchian voor drukte
Jauregui's inval in de muziekindustrie begon beroemd toen ze solo auditie deed voorDe X Factorals 15-jarige en werd later in het begin van haar seizoen in een popgroep geplaatst door jurylid Simon Cowell. Fifth Harmony ontwikkelde al snel een toegewijde fanbase, Harmonizers genaamd, en ging door met het scoren van tophits, waaronder De moeite waard en Thuiswerken , gedurende de looptijd van zes jaar. Jauregui zegt dat de leden van de groep zelden creatieve controle hadden over hun muzikale output, en als ze dat deden, waren het de meerderheidsregels.
Soms was ik in de meerderheid en soms niet, merkt ze op. Maar vergis je niet de bevrijding die Jauregui voelde toen ze afscheid nam van de groep als vijandigheid jegens haar voormalige medeleden, die sindsdien ook allemaal hun eigen solocarrière hebben gelanceerd. Ze wilde gewoon haar eigen authentieke pad banen. We zijn allemaal onze eigen speciale lampen die zijn samengebracht om echt speciale sh*t te doen en die nu hun eigen speciale sh*t doen, zegt ze. Ik heb voor altijd veel liefde voor ze allemaal.
Na de ontbinding bleef Jauregui bij Sony Music Entertainment en voorzag ze een pad van volledige autonomie over haar carrière. Ze bracht tussen 2018 en 2020 verschillende veelgeprezen singles uit — verwachtingen , Meer dan dat , Langzaam , en 50ft - met de bedoeling om op te bouwen naar een volledig oeuvre. [Die nummers] hebben allemaal een heel specifiek verhaal over mijn reis. Ik hou heel veel van elk van hen, zegt ze. Maar uiteindelijk maakten ze nog steeds deel uit van een realiteit waarin iemand anders het laatste woord had over of ik iets wel of niet kon delen.
fijne lijntjes onder de ogen in de jaren 20
Het enige dat op dit moment voor mij logisch is, is om volledig onafhankelijk te zijn en mijn muziek te bezitten. Het is intellectueel eigendom en ik vind dat artiesten hun nummers moeten bezitten.
Tijdens haar contract bij Sony Music, wat ze vertelt als een positieve ervaring die heeft geleid tot veel hechte samenwerkingsrelaties die ze tot op de dag van vandaag heeft, zegt Jauregui dat er van haar werd verwacht dat ze het pad van de popmuziek zou voortzetten. Als je jong bent en ergens bij betrokken raakt, vormt het je op veel manieren, en ik denk dat ik gevormd en gevormd ben op manieren die niet de vorm waren waarin ik werd geboren of de vorm die ik uiteindelijk zou moeten hebben vormen, zegt ze. Er was geen ruimte voor wie ik als kunstenaar wilde zijn. Dankbaar voor de kansen en blootstelling die haar werd geboden, besloot ze uiteindelijk dat het major label-systeem niet de juiste weg was voor haar carrière. Het enige dat op dit moment voor mij logisch is, is om volledig onafhankelijk te zijn en mijn muziek te bezitten, zegt ze. Het is intellectueel eigendom en ik vind dat artiesten hun nummers moeten bezitten.
Eddie Blackmon, de vice-president van A&R van AWAL, deelt Jauregui's enthousiasme over haar nieuwe reis als onafhankelijk kunstenaar en vertelt Bustle: Ze belichaamt echte onafhankelijkheid en heeft een duidelijke visie voor haar carrière, de belangrijkste componenten die ik zoek in een artiest. Haar muziek is creatief, authentiek en zal een wereldwijd publiek aanspreken.
Met de aankomende EP beweert Jauregui dat ze streeft naar volledige onconventionaliteit en is ze van plan om elk nummer zorgvuldig in te zetten om haar verhaal te ontrafelen. Elk van deze nummers heeft een heel belangrijke rol, zegt ze. Ik wil dat je op elk van hen op hun eigen manier aandacht schenkt, dus ik zal je elk van hen op hun eigen manier geven. Maar voordat fans elk nummer kunnen streamen, onthult Jaureguipreludevolledig via een virtueel optreden op 14 oktober , gepresenteerd met hulp van het geavanceerde digitale ervaringsbedrijf Moment House. In mijn hoofd, als ik het allemaal uit heb, is het een letterlijke film, mijmert ze, en merkt op dat ze het visuele project conceptualiseerde met Matthew Daniel Siskin, haar nieuwe creatief directeur. Elk nummer moest zijn moment hebben, elk nummer moest zijn choreo hebben, elk nummer moest tot leven worden gebracht. Dus dat is wat we deden op een heel simplistische, minimale manier, maar dat is impactvol en krachtig.
Onderscheidingen en hoorspel, als het komt, ben ik dankbaar omdat dat allemaal een bewijs zou zijn van de werkelijke sh * t die ik in deze wereld wil doen. Maar succes, voor mij heb ik het al.
Siskin heeft eerder gewerkt met Kelly Clarkson, Florence + the Machine, en de koningin van de visuele albums zelf, Beyoncé, maar Jauregui was niet van plan om iets te recreëren dat al op zijn gestapelde cv stond. Sterker nog, hun moodboard bevatte niet eens werk van andere muzikanten. Ik heb zoveel respect voor het werk dat hij heeft gedaan, maar waar ik echt van houpreludeis het volledig een wereld die echt in mij leefde, die hij door middel van een gesprek uit mij kon aansporen, zegt ze. Het ging er echt om over te brengen wat deze muziek zei, en ik denk niet dat wat er in deze muziek wordt gezegd, is gezegd, omdat het mijn perspectief is.
hoe je een meisje nat maakt
Jauregui weet dat haar fans geduldig hebben gewacht op een volledig project van haar, en ze is verheugd om eindelijk door te komen voor degenen die haar authentieke zelf blijven steunen. Ze weten al heel lang wie ik ben, zegt ze. Maar nu kan ik ze een context geven waarom ze zo absoluut zeker zijn geweest van wat ik ze kan geven. Onderscheidingen en hoorspel, als het komt, ben ik dankbaar, want dat zou allemaal een bewijs zijn van de werkelijke sh * t die ik in deze wereld wil doen, legt ze uit. Maar succes, voor mij heb ik het al.